湘西苗族首饰-苗族银饰【湖南特产】【 湘西特产】

湘西苗族首饰【湖南特产】【 湘西特产】

苗族妇女特别喜爱银首饰，因为它是吉祥、光明、美丽、富有的象征。每当节庆之时，有的苗族妇女从头到脚全身缀满了银饰品，琳琅满目，熠熠生辉。苗族银饰，花垣雅酉等地最具特色。现根据州博物馆藏品和湘西银首饰的基本特色作如下介绍：

一、头饰

1、银帽

银帽，又名接龙帽，俗称“雀儿窠”，苗语叫“纠”。雪银1500克左右，工10多个，非富有人家不能制。一寨、几寨才有一项，需用时，可借用。湘西州博物馆有藏。

2、银花大平帽

银花大平帽，民国早期打制，呈圆形，直径60厘米，重470克。此帽为苗族姑娘春夏秋季末包头帕时戴于头上的装饰品，一般是1喜庆之时使用。戴时短须在前，长须在后。其构造由三大件组成：前后为两块半圆形银皮合成圆形，中空用细丝螺旋构成圆顶形。三大部件可以拆开。帽顶焊有花、鸟、鱼、虾、龙、凤、蝴蝶等图样，并饰有湖绿和桃红丝线花束，如繁花绿叶铺满其冠，与银色辉映相衬，显得既美观又富有诗情画意。

3、插头银花

插头银花，苗语称为“疏山”。婚嫁、节庆、过年时才插戴。一般重40克，造型有关公大刀、菊花、梅花、桃子、棋盘花、蝴蝶、寿字等，上吊有湖绿桃红丝线花束。

4、插头银椿花

插头银椿花，苗语称“木比咬”，是苗族妇女插在首帕上的银饰，花垣雅酉等地苗族妇女喜插戴，相邻的贵州松桃苗区也盛行。椿花下端为插杆，中间为蝴蝶、白鹤、虾子、梅花、螃蟹等物样，缀有红绿丝线花束。逢年过节赶集做客，则将椿花插在头巾上。

5、银凤冠

银凤冠，是苗族17岁以下未出嫁苗族姑娘戴在前额的装饰品。一般重180余克，长37厘米。凤冠戴在头上呈半弧形。构造为银皮一块宽约4厘米，长约37厘米。上缕空有多枝方孔古钱，莲花纹，梅花点，梅花朵等。两头为对称的蝴蝶和一半圆圈。银皮上悬有造型栩栩如生的二龙抢宝，双凤对菊和各种花草。银皮下端有九只展翅欲飞的凤，每只凤嘴含吊一根银细链，三条须，长5厘米。

6、儿童帽饰

苗族儿童银饰主要是帽饰、手镯和胸饰，而帽饰最为丰富多彩，工艺精湛，造型逼真。如一件银饰狮子造型，重135克，银饰下为花瓣组成的八角圆形，瓣上钻星点和梅花，上有鲜活如生的蝴蝶、虾、螃蟹、鱼、花草等银饰物。花草虫鱼上缀有红绿丝线花束。中间为一圆银片，上为一银狮。其狮造型逼真，周身钻满纹饰，口、耳、身、尾饰满银须，稍抖动，便毛须颤动，活灵活现。

二、颈饰

1、轮圈

轮圈，苗语称为“果公根”，因其根细，又名“扭根”项圈，苗语叫“靠莪根”。可单独佩带，亦有加匾圈、盘圈佩戴的，是颈部主要银饰品。

小的轮圈需银300克，重的约700余克，中段成弯弯扭扭之形状的围圈，两端做一公母套钩，钩柄上缠纹一二十道凸状银瓣，使其更为美观。

2、扁圈

扁圈，为数五匝，是项圈中的中层饰品。外圆最大的一根重约133克，依次是121克、111.5克、104克、94.5克。圈心成筋脉状，有菊花纹饰，两端为公母套钩。

扁圈是苗族妇女节庆之日喜佩戴的装饰品之一，均由五根组成一套，花垣的苗族妇女将扁圈戴在胸前，两头大而中间小，谓之“哈高”，即吊勾之意。凤凰苗族妇女，扁圈扣戴在颈后，刻花部位戴在胸前，两头小而中央大，其特点分外鲜明。

3、盘圈

盘卷，又名“叠板项圈”，苗语叫“靠莪著”。有五匝一盘和七匝一盘之分，为项圈中的三层饰品。其形如罗盘，故名盘圈。因每匝互相叠压，即大在下，次在其上，故又名叠板项圈。每匝钻花添草，其为美观。两头有公母套钩。盘圈是苗族妇女清代以前的饰品，现已不多见，故十分珍贵。

4、披肩

披肩，又称云肩，是苗族妇女披在衣领上的银饰。

披肩一般需银1公斤打制。一般为锻面做底，银饰缝缀其上，制工精细，为苗族银饰中之精品。

5、童项圈

童项圈，需银百余克，大小如筷子，刻有简单花纹。儿童戴时，项圈上多挂有一条银链垂至前胸，链子下端吊有一腰子形的银锁，以示驱邪之意。

此外，还有身前身后银饰和镯饰等典型银饰。

苗族银饰的基本介绍

苗族银饰以大为美的艺术特征是不言而喻的，苗族大银角几乎为佩戴者身高的一半便是令人信服的例证。

黄平苗族银饰可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等，都是由苗族银匠精心做成，据说已有千年历史。苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。

产品特点

苗族的银饰虽然出现较晚，但由于苗族口传文化一代又一代的传承，漫长的迁徙和征战的历程在已经定居多年的苗族生活中依然刻下不可磨灭的烙印，他们依然铭记着祖先迁徙和征战的千难万险，回忆着迁徙途中的风物，崇拜着祖先的勇敢顽强。所以，他们银饰上对苗族长期的征战、迁徙历程、迁徙文化多有反映。比如在台江和雷山丹江和的银花头围上，都有武士执刀棍骑马奔驰的造型。施洞妇女佩戴的一种制作精细的银马围帕，中间是珠宝嵌镜面，左右两边各7名剽悍的男子头挽高髻手执兵器立于马背之上，相向而驰，造型生动。这都是先祖们驰骋疆场不断西迁的征战场面，表现了施洞人对先祖的缅怀纪念。施洞苗族妇女的衣背饰物 - 银衣片上，也有男子骑马的纹样。卢山还有一种兵器银吊饰，将各种刀、剑、挖耳勺等挂在妇女的腰间，这都是当年征战迁徙的印痕。另外，狮子这种猛兽和牡丹花卉在贵州苗族地区从未有过，但台江、施洞一代的妇女胸饰挂牌、镂刻有狮子和牡丹花的银衣片，刻有牡丹狮纹的银手镯、小孩银帽，花溪一带未婚女子佩戴的银锁胸饰，黎平的双龙双狮银饰吊牌……都离不了狮子，银饰中也常有牡丹花纹，这可以看作是苗族先民在中原地区生活，并吸纳了汉文化因子的写照。鱼是苗族东方江边、海边生活中一种不可或缺的食品。鱼除了多子的生殖崇拜含义之外，《苗放古歌》中唱道：“榜生下来要吃鱼……鱼儿多着呢！穿枋般大的鲤鱼。在这儿得鱼给她吃，榜略好欢喜。”苗族迁徙到西部山区以后，不仅在水田里养鱼延续了在东方吃鱼的习惯，而且在银饰上有充分的反映，鱼是苗族从头到脚各种银饰少不了的纹样和造型。苗族银饰中还有一种独特的饰物是响铃，不论是项圈还是挂牌、吊牌、围腰吊饰，都常常佩有响铃，这也是一种迁徙的遗风。在响铃声中，人们走过了一道道山水，前呼手应，永不失散。

历史民俗

在明代以后的数百年里，苗族银饰经历了一个为服从民族审美定势需要，而演绎、组合、变异的民族化过程。其一，所有的银饰原有品种在苗族审美标准的取舍下，有的根本末被接纳，有的引入后即被淘汰，有的屡经改造l]而面目全非，当然，也有的基本上保留了原有特征。其实，任何民族文化的发展，实际上就是一个不断加深认识和理解的过程。

其二，苗族银饰的民族化过程同时又是一个创新的过程。毋庸置疑，人类的需要是艺术创作的第一源泉，群体的审美观念是艺术创造的规范。苗族银饰的创新正是遵循这一逻辑而发生、发展的。由于对银饰的需求，苗族对服装的审美意识逐渐同实用意识分离开来，由物质需要的依存关系衍化成审美的主客体关系。由于群体审美观念的规范，在艺术创影响和规定苗族银饰造型的审美观点很多，那么，其中最根本的是什么呢?苗族从古至今都有"以钱为饰"的习俗， 史料也显示，“钱”饰与银饰是同时步入苗族服饰领域的。这种通过"以饯为饰"所流露出来的夸富心态，对于苗族银饰的审美价值取向起着至关重要的作用，形成了苗族银饰最基本的三大艺术特征，即以大为美，以重为美，以多为美。

制作方法

苗族银饰的加工，全是以家庭作坊内的手工操作完成。根据需要，银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、搂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。苗族银饰工艺流程很复杂，一件银饰多的要经过一二十道工序才能完成。而且，银饰造型本身对银匠的手工技术要求极严，非个中高手很难完成。除了在锤砧劳作上是行家里手，在造型设计上苗族银匠也堪称高手。究其原因，一方面是苗族银匠善于从妇女的刺绣及蜡染纹样中汲取创作灵感。另一方面，作为支系成员，也为了在同行中获得竞争优势，苗族银匠根据本系的传统习惯、审美情趣，对细节或局部的刻画注重

推陈出新。工艺上的精益求精，使苗族银饰日臻完美。当然，这一切都必须以不触动银饰的整体造型为前提。苗族银饰在造型上有其稳定性，一经祖先确定形制，即不可改动，往往形成一个支系的重要标志。苗族女性饰银，爱其洁白，珍其无瑕。因此，苗族银匠除了加工银饰，还要负责给银饰除污去垢，俗称"洗银"。他们给银饰涂上硼砂水，用木炭火烧去附着在银饰上的氧化层，然后放迸紫铜锅里的明矾水中烧煮，经清水洗净，再用铜刷清理，银饰即光亮如新。 原料

历史上的银饰加工原料主要为银元、银锭。也就是说，苗族日出而作，日落而息，周而复始，经年累月，积攒下的银质货币，几乎全都投入了熔炉。正因为如此，各地银饰的银质纯度以当地流行的银币为准。譬如民国时期黔东南境内是以雷山为界，其北边银料来自大洋，纯度较高，南边来自贰毫，银饰成色较差。20世纪50年代后，党和政府充分尊重苗族群众的风俗习惯，每年低价拨给苗族专用银